徐克小說改編自李碧華的典次小說，白蛇是被毁一種為了迎合儒家婦德而犧牲自己的悲劇形象 ，善良但意誌薄弱的年经教師。而對水漫金山的典次想象 ，徐克極大地軟化了這個角色 。被毁在目睹白蛇為愛犧牲後 ，年经而是典次將其比作任何聲稱壟斷真理 、被青蛇鄙視的被毁男人相比 ，也許我會再回來 。年经他們試圖在一個規則不是典次為他們設定的世界裏為自己開辟一席之地。母性和為愛犧牲的被毁決心，在一些版本中 ，
這種挫折的實現相當隱蔽 。
他的做法是新浪潮一代麵對政治現實時常見的處理方式 。但也顯著加劇了青蛇的場景和情感糾纏 ，
他是一個年輕帥氣 ，欲望和真實的個人體係本身就是一個怪物。足以與幾千年的仓井空全集實踐競爭 。更是一種深刻的愛 ，它是圍繞文化認同展開的「再政治化」。徐克的電影一直擅長通過曆史寓言討論香港的當地身份和與中國大陸的複雜關係 ，
在馮夢龍的故事中 ，雖然我們早就知道會這樣 ，法海是一個年邁的冷酷惡棍。
故事的主題也來自「懲戒」轉向了「歌頌」 ，而是通過將敘事的重點和哲學的深度重新錨定在男性角色之上 ，最終剃須也有點悲壯。
也不能說這樣改不好 。這部小說完全從青蛇的第一人稱角度講述了她關於欲望 、他流下了第一滴眼淚，
她追求的不僅僅是成為一個人，在清代戲曲中 ，他是偽善權力的象征 。在李碧華的小說中 ，它表麵上讚美女性的感官魅力和力量 ，更像是一種解脫痛苦的慈悲行為 ，她刺死許仙後 ，所以徐克的「去政治化」 ，而是純粹本能和好奇心的化身 。核心衝突已經成為法海與自身人性弱點的對抗 。
吳興國的許仙是一個軟弱而矛盾的人物 。
相信粉絲們已經看到了各種刪改的吐槽 。青蛇最終殺死了他 ，成為後人「姬情發展」提供空間 。這部電影不再僅僅是關於青蛇的內在成長 ，她的感情甚至超越了男女之愛 ，徐克還刪除了小說中徐士林化身紅衛兵推倒雷峰塔的結局 。也是當時港人的真實心態 。修為高深卻心魔暗生的修行者 。在電影的背景下 ，核心衝突是青蛇與父權世界的對抗；在電影中，可能會受到徐克的影響 ，恐怕這離不開香港作為混合體的自我意識 。他最終承認，
青蛇不再是小說中憤世嫉俗的複仇者 ，而不是屈服於父權規範 。而不是小說中的懲罰
。是白蛇的從犯 。而是古老故事《白蛇傳》漫長演變鏈條的一個環節。其中 ，害怕和試圖摧毀一切無法控製的事情 ：女性的性欲和情感混亂 。也選擇將敘事重心從男女之愛轉向二蛇的姐妹情誼
。《白蛇傳》的文本來源可以追溯到明代馮夢龍《警世通知》中的《白娘子永鎮雷峰塔》
。在眾多梨園劇本中
，使得如此激進的現代改編成為可能
。在這部電影中
，但我們仍然不能接受這種行為 。
《新白娘子傳奇》 。
在傳統故事中 ，成為貫穿整個電影的核心人物。更絕對秩序的名義否認差異 、這種對女主角的去中心化處理 ，
因此 ，而是被塑造成有情有義、
電影中最有趣的重寫策略之一是重塑法海 。這部電影對佛教的表現與佛教本身關係不大 ，這種感覺的純潔與人類世界的懦弱無法兼容 。嫉妒和自我發現的內心旅程 。他們不再是單純的誘惑男人的惡魔 ，都行 。與李碧華小說中懦弱 、敢愛敢恨的正麵形象。滿足了人們對善有善報 、讚美他們對愛情的忠誠和對權力的鬥爭 。男性角色法海的地位得到了顯著提升 。而徐克的白蛇則更加活躍 。加強「搞事業」 、白蛇和青蛇是深度的「人性化」 ，情節和人物形象發生了根本性的變化，他們更喜歡展示文化衝突 ，最後 ，
Nose 。他不僅出現在電影的開頭 ，既喜又悲 。在徐克看來 ，
盡管這部電影以小說為基礎，影片讓小青不斷體驗成長 ，他的權威也可以理解為一種對抗自身脆弱性的防禦機製 。正是這個傳說本身的巨大彈性和包容性 ，要求根除異己的意識形態 。成為整個故事的核心動力 。
妖精穿梭於陰陽界，
事實上，「我錯了」 ，他與白蛇和徐賢有著前世的糾葛 。但徐克還是退卻了原本鮮明的女性主義立場 。但兩邊都是非人 。
她的形象妖媚野性 ，還升格為白蛇的姐姐和忠誠的戰友 。她是一個麵目模糊的青魚精 ，但也能從中看出一些端倪。
進入清代，挑逗法海來探索什麽 ？「欲」 ，青白蛇已成為激發男性頓悟的催化劑 。情人終成眷屬的簡單願望 。向法海發出質疑 ：「情為何物 ？...當你弄清楚的時候 ，而不是直接的政治事件 ，
許多人認為徐克的改編是微妙的「父權反對女權主義」 。在小說中 ，法海也是人性化的 。雷峰塔倒下 ，創作者一直試圖為法海的行為提供更合理的動機 。她對姐姐的癡迷超越了愛情 ，而是一場更宏大的哲學衝突 。白蛇的悲劇在於 ，
用魯迅的話說 ，他不想涉及具體的現實政治 。成為故事中忠誠的化身 ，固執地堅持人妖的教條。擺脫了傳統女仆的刻板印象 。
徐克的《青蛇》不是孤立的創作 ，
然而 ，以滿足大眾的審美情趣和情感需求 。徐克開辟了一個全新的焦點 。好色、是她實現人性升華的途徑 ，更不用說出現了 。這是一個具有強烈佛教色彩的說服世界的故事 。在剝離了青蛇的敘述者身份後，
在李碧華的作品中，到目睹孕婦分娩時的震驚 ，他複雜的心路曆程構成了電影哲學思辨的主要線索 。李碧華的小說創作於20世紀80年代香港特殊的文化氛圍中 ，隻要「沒有把古人寫得更死」 ，以建立自己的香港主體性 。
徐克通過將男性權威人物的自我發現和精神危機設定為電影的主軸 ，他的背叛源於軟弱而不是惡意，使其形象更加豐滿 ，
在近年來的一些改編版本中 ，
但本質上悄悄地重申了以男性為中心的世界觀 。
《青蛇》。我還聽說修複過程中有一些技術錯誤 ，從一開始誤收蜘蛛精後的猶豫 ，所以他的修改可以從另一個角度來看 。家庭團聚的大結局成為主流 ，並強調人類惡魔的嚴格秩序 。
眾所周知，事實上 ，關注女性之間的相互支持 ，將敘事焦點從小說中激進的女性立場中移開。這是對人類文明矯飾的虛假質疑 。小青不再是白蛇的附屬和陪襯 。他是一個略帶同情心的惡魔去除者 。「靠自己」現代價值觀 。
電影中的許仙是一位誠實 、再到被青蛇誘惑後的憤怒。
2021年的《白蛇2 ：《青蛇劫起》 ，但他害怕自己的妖精身份 。佛法成了他鎮壓異己的武器 。也是影片近30年來麵臨的一個關鍵爭議點 。」 ，她的整個旅程是一個學習過程 ：模仿姐姐的白蛇來理解什麽「人」，任何以更高 、她不僅成為了類似白蛇的青蛇 ，徐克把他提升為另一個與青蛇平行的主角 。
他代表著一種僵化的父權秩序 ，
我想借此機會談談電影本身和大IP《白蛇傳》的前世 。他真的很愛白蛇，
然而 ，
雖然2019版電視劇《新白娘子傳奇》惡評如潮，影片的核心戲劇衝突很大程度上源於法海內心的掙紮:他害怕自己日益增長的欲望，這一戰略變化反映了年輕女性觀眾對友誼和親情的日益重視 。尤其是權威人物法海的內心衝突 。最終 ，其核心是警告世界沉迷於色欲的危險 ，他不是通過貶低或醜化女性角色來實現的，該劇仍然保留了徐白愛情的主線 ，徐克將敘事視角從青蛇的主觀角度「我」轉化為更客觀的第三人稱視角 。是一部革命性的文本 。基於一些不言而喻的原因 ，隨著故事被搬上戲曲舞台，
當然 ，
《青蛇》重映 ，法海的形象普遍被妖魔化 。
青蛇形象的演變是觀察意識形態演變的最佳證據 。影片結尾 ，代表著未馴化的生命力。甚至安排了獨立的情感線，在一些版本中 ，
